Quintin Tarantino

Quentin Tarantino

Director y guionista estadounidense

ESCRITO POR Los editores de la Enciclopedia Británica. Los editores de Encyclopaedia Britannica supervisan las áreas temáticas en las que tienen un amplio conocimiento, ya sea a partir de años de experiencia adquirida trabajando en ese contenido o mediante el estudio de un título avanzado.

Quentin Tarantino , en su totalidad Quentin Jerome Tarantino , (nacido el 27 de marzo de 1963 en Knoxville , Tennessee , EE. UU.), Director y guionista estadounidense cuyas películas se destacan por su violencia estilizada, diálogos nítidos y fascinación por el cine y la cultura pop .

Tarantino trabajó en una tienda de videos en California antes de vender dos guiones que se convirtieron en True Romance (1993) y Oliver Stone ‘sAsesinos natos (1994). En 1992 debutó como director conReservoir Dogs , una película violenta sobre el robo fallido de una joyería. Dos años más tarde se estableció como director principal conPulp Fiction . La provocativa película, que contó con historias de crímenes entrecruzadas, ganó la Palma de Oro en el festival de cine de Cannes , y Tarantino recibió más tarde (con Roger Avary) un Premio de la Academia al mejor guión original. ParaJackie Brown (1997), adaptó unanovela de Elmore Leonard sobre una asistente de vuelo enredada en actividades delictivas.

John Travolta y Samuel L. Jackson en Pulp Fiction
John Travolta y Samuel L. Jackson en Pulp FictionJohn Travolta (izquierda) y Samuel L. Jackson en Pulp Fiction (1994), dirigida por Quentin Tarantino.© 1994 Miramax Films
Pulp Fiction
Pulp Fiction (De izquierda a derecha) Samuel L. Jackson, John Travolta y Harvey Keitel en Pulp Fiction (1994), dirigida por Quentin Tarantino.Linda R. Chen / © 1994 Miramax Films; fotografía de una colección privada

Tarantino posteriormente escribió y dirigió Kill Bill: Vol. 1 (2003) yKill Bill: Vol. 2 (2004), que se centra en una asesina entrenada (interpretada por Uma Thurman) y su búsqueda de venganza. Grindhouse (2007), un homenaje a las películas dobles de serie B , emparejó a Tarantino Death Proof , un thriller sobre un doble homicida, con la película de terror Planet Terror de Robert Rodríguez. Las siguientes tres películas de Tarantino adoptaron un enfoque irreverente de la historia. Malditos bastardos (2009), ambientada durante la Segunda Guerra Mundial , sigue a un grupo de soldados judíos estadounidenses entrenados para matar nazis en la Francia ocupada por los alemanes.Django Unchained (2012), ambientada en elsur de Estados Unidos antes de la guerra , cuenta la animada historia de un esclavo liberado que intenta rescatar a su esposa del cruel dueño de una plantación. Por escribir el guión de esa película, Tarantino ganó otro Premio de la Academia. El western de la posguerra civil The Hateful Eight (2015) narra los puñetazos y las púas verbales intercambiadas por un grupo de viajeros atrapados en una posada durante una tormenta de nieve. Su próxima película,Érase una vez … en Hollywood (2019), se centra en un actor decaído (Leonardo DiCaprio ) y su doble de acción ( Brad Pitt ), quienes se cruzan con Charles Manson en 1969 en Los Ángeles . La película recibió una gran ovación cuando se estrenó en el festival de cine de Cannes .

Arquetipo

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Arquetipo , (de arquetípodosgriegos, “patrón original”), en la crítica literaria,una imagen primordial, carácter o patrón de circunstancias que se repite a lo largo de la literatura y el pensamiento lo suficientemente consistente como para ser considerado un concepto o situación universal.

El término fue adoptado y popularizado por los críticos literarios de los escritos del psicólogo Carl Jung, quien formuló una teoría de un “inconsciente colectivo”. Para Jung, las variedades de experiencia humana han sido de alguna manera codificadas genéticamente y transferidas a generaciones sucesivas. Estos patrones y situaciones de imagen primordiales evocan sentimientos sorprendentemente similares tanto en el lector como en el autor. El crítico literario y teórico canadiense Northrop Frye fue influyente en extender el uso del término arquetipo a contextos específicamente literarios. Las críticas arquetípicas se han relacionado con otro grupo de pensadores más estrechamente aliados a sus raíces jungianas, incluyendo Maud Bodkin y James Hillman.

Este artículo fue revisado y actualizado más recientemente por Adam Augustyn,Editor Gerente, Contenido de Referencia.

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Héroe

figura literaria y cultural

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https://www.britannica.com/video/191199/look-definition-hero-ages

Conozca la evolución de la definición de héroe de los antiguos griegos a los tiempos modernos. Un vistazo a cómo la definición de un héroe ha cambiado a través de los siglos.© Open University (Socio Editorial Britannica)

Héroe, en la literatura,en general, el personaje principal en una obra literaria; el término también se utiliza en un sentido especializado para cualquier figura celebrada en las antiguas leyendas de un pueblo o en epopeyas heroicas tan tempranas como Gilgamesh, la Ilíada, Beowulf o La Chanson de Roland.

Estos héroes legendarios pertenecen a una clase principesco existente en una etapa temprana de la historia de un pueblo, y trascienden a los hombres comunes y corrientes en habilidad, fuerza y coraje. Por lo general nacen a su papel. Algunos, como el Aquiles griego y el irlandés Cú Chulainn (Cuchulain), son de origen semidivino, belleza inusual y extraordinaria precocidad. Algunos, como el beowulf anglosajón y el ruso Ilya de Murom,son caballos oscuros, lentos de desarrollar.

Agamemnon's spirit telling Odysseus how he was murdered
El espíritu de Agamenón diciéndole a Odiseo cómo fue asesinado En su largo viaje a casa, Odiseo visita la Tierra de los Espíritus Difuntos, donde se encuentra con el espíritu de Agamenón. Encyclopædia Britannica, Inc.

La guerra o la aventura peligrosa es la ocupación normal del héroe. Está rodeado de nobles compañeros, y es magnánimo con sus seguidores y despiadado con sus enemigos. Además de su destreza en la batalla, es ingenioso y hábil en muchas artesanías; puede construir una casa, navegar un barco, y, si naufraga, es un nadador experto. A veces es, como Odiseo,astuto y sabio en el consejo,pero un héroe no suele ser dado a mucha sutileza. Es un hombre de acción en lugar de pensamiento y vive por un código de honor personal que no admite ninguna cualificación. Sus respuestas suelen ser instintivas, predecibles e inevitables. Acepta desafíos y a veces incluso desastres en los tribunales. Por lo tanto, afirmaba calvamente, el espíritu del héroe parece demasiado amplio para los estándares de una edad posterior. Es infantil en su alarde y rivalidad, en su amor por los regalos y las recompensas, y en su preocupación por su reputación. A veces es temerario y equivocado, arriesgando su vida —y la de los demás— por tonterías. Roland,por ejemplo, muere porque está demasiado orgulloso de sonar su bocina en busca de ayuda cuando está abrumado en la batalla. Sin embargo, el héroe todavía ejerce una atracción por los lectores sofisticados y sigue siendo una influencia seminal en la literatura.

La aparición de héroes en la literatura marca una revolución en el pensamiento que ocurrió cuando los poetas y sus audiencias desviaron su atención de dioses inmortales a hombres mortales, que sufren dolor y muerte, pero desafiando esta vida galante y plenamente, y crean, a través de sus propios esfuerzos, la gloria de un momento que sobrevive en la memoria de sus descendientes. Son los primeros seres humanos en la literatura, y la novedad de sus experiencias tiene una frescura perenne.

Joseph Campbell

José Campbell

Autor estadounidense

ESCRITO POR Robert Segal Robert Segal, Cátedra de Estudios Religiosos de la Universidad de Aberdeen, Aberdeen, Escocia. Autor de El encanto del gnosticismo; editor de The Myth and Ritual Theory: An Anthology; y otros.

Joseph Campbell( Nacido el 26 de marzo de 1904, Nueva York, EE.UU.- murió el 30 de octubre de 1987 en Honolulu, Hawái), prolífico autor y editor estadounidense cuyas obras sobre mitología comparativa examinaron las funciones universales del mito en diversas culturas humanas y figuras míticas en una amplia gama de literaturas.

(Tomado de la Enciclopedia Británica)

Vida

Campbell atribuyó lo que llamó su preocupación por la mitología a los viajes de la infancia a la exposición del Salvaje Oeste de Buffalo Billy a las visitas al Museo Americano de Historia Natural,donde estaba fascinado por los artefactos de los nativos americanos. Criado como católico romano,vio paralelismos entre creencias cristianas aparentemente únicas, como el Nacimiento Virgen de Jesús,y las creencias religiosas de los nativos americanos. Debido a que las similitudes entre ellos parecían demasiado cercanas a ser coincidentes, llegó a la conclusión de que las creencias no podían ser el resultado de un desarrollo histórico independiente. Esa conclusión temprana implantó en Campbell sus convicciones fundamentales: que las similitudes en lugar de las diferencias entre los mitos cuentan más, que las mitologías en todo el mundo están relacionadas, que el mito debe interpretarse no histéricamente y sin literalmente, y que las religiones malinterpretan sistemáticamente sus propios mitos.

Después de graduarse de la Universidadde Columbia , donde estudió literatura inglesa (B.A., 1925) y literatura medieval (M.A., 1927), Campbell tomó una beca de dos años para estudiar francés antiguo y sánscrito en la Universidad de París y la Universidad de Múnich. Fue en Europa donde descubrió las claves para interpretar mitos nohistóricas y no literalmente en la obra de Sigmund Freud y Carl Jung,las dos principales figuras de la psicología moderna.

Poco después de regresar a casa, Campbell dejó el programa de doctorado en Columbia porque sus asesores no apoyarían sus planes de estudiar literatura medieval, sánscrito y arte moderno. Debido a la caída del mercado de valores en los Estados Unidos y el comienzo de la Gran Depresión,encontró pocas oportunidades de trabajo. Durante los siguientes cinco años vivió frugalmente en Woodstock,Nueva York, y Carmel, California. En 1932-33 Campbell enseñó en la escuela preparatoria a la que había asistido cuando era niño, y al año siguiente comenzó a enseñar en la ciudad de Nueva York en el recientemente fundado Sarah Lawrence College,donde finalmente se convirtió en profesor de literatura. Tras su retiro de Sarah Lawrence en 1972, él y su esposa, el respetado coreógrafo Jean Erdman, se mudaron a Honolulu. En las décadas de 1970 y 1980 Campbell se convirtió en una figura popular en el circuito de conferencias. Una entrevista de seis partes en la televisión pública con el periodista estadounidense Bill Moyers lo convirtió en un nombre familiar en los Estados Unidos. Lamentablemente, Campbell murió antes de que la entrevista fuera transmitida por primera vez en 1988.

Joseph Campbell teaching a class.

Obras

Mientras trabajaba en su primer libro, A Skeleton Key to Finnegans Wake (1944; coautor con Henry Morton Robinson), Campbell asistió a las conferencias de Heinrich Zimmer (1890-1943), un indólogo alemán en Columbia que había sido forzado a exiliarse por los nazis. Zimmer pronto murió, y Campbell dedicó los siguientes 12 años a convertir las notas de la conferencia de Zimmer en cuatro tomos: Mitos y símbolos en el arte y la civilización indios (1946), El rey y el cadáver (1948), Filosofías de la India (1951) y El arte de la Asia india (1955). Aunque formalmente sólo era el editor de estas obras, Campbell era de hecho casi coautor. Fue desde Zimmer, incluso más que desde Jung — con quien Campbell está comúnmente vinculado — que Campbell tomó su enfoque comparativo y simbólico de la mitología.

Incluso antes de emprender la edición de Zimmer, Campbell estaba escribiendo The Hero with a Thousand Faces (1949), que sigue siendo su obra más conocida. En un enfoque que contrastaba con el de los libros posteriores, Campbell vinculó el significado del mito a su trama y afirmó haber descifrado la trama común de todos los mitos de los héroes. Comprendió la trama central del mito del héroe en términos jungianos, definiéndola como el viaje del héroe masculino o femenino a un mundo extraño, nuevo y divino. El encuentro con lo divino ocurre en la edad adulta en lugar de en la infancia, implica interacción con los dioses en lugar de con los padres, y es amoroso en lugar de hostil. Entendido psicológicamente, el viaje simboliza el redescubrimiento del inconsciente,del que un adulto ha perdido contacto en el proceso de crecer. Aunque reveló la influencia de Jung, Campbell rompió con Jung en la defensa de una fusión de conciencia e inconsciencia, humanidad y divinidad, una interpretación que reflejaba la influencia de Zimmer.

Aunque regularmente se etiquetaba como jungiano, Campbell se diferenciaba del psicólogo suizo y psicoanalista de muchas maneras. Analizó la personalidad en términos en gran parte jungianos, pero rechazó el equilibrio que Jung vio entre la menteconsciente e inconsciente. Jung consideraba el mito como una parte útil de la terapia porque era una manera para que la mente consciente descubriera el significado inconsciente y lo aplicara a la vida cotidiana. Para Campbell, el mito proporciona suficiente acceso al inconsciente, y tener un mito es no necesitar terapia. Campbell defendió el mito como una panacea no sólo por los problemas psicológicos, sino también por los problemas sociales, y atribuyó casi todos los problemas humanos a la ausencia de mitos. Campbell también se veía a sí mismo como psicólogo y filósofo, mientras que Jung se veía solo como psicólogo. En lugar de limitar su tema al mito y a la mente humana, Campbell encontró en el mito la clave del cosmos en su conjunto.

En su estudio de cuatro volúmenes de la mitología mundial, Las máscaras de Dios (1959-68), Campbell reveló una amplia gama de influencias además de Jung y Freud, incluyendo los etólogos Nikolaas Tinbergen y Konrad Lorenz. Preocupado por demostrar las similitudes entre los mitos —el héroe con mil rostros, el dios con muchas máscaras—, atribuyó las similitudes a veces a la invención independiente de cada cultura y a veces a la difusión de una sola cultura. Así, su teoría del mito fluctuó a través de la encuesta. A veces prefería el Este sobre Occidente, los primitivos sobre los modernos y las jardineras sobre los cazadores. Sin embargo, en el volumen final, que dedicó a la mitología occidental desde mediados del siglo XII hasta la actualidad, desdeñó primitivas, plantadoras y oriente y celebró un individualismo autosuficiente y heroico que, a su juicio, fue personificado por los Estados Unidos. Ya no afirmó la místicaidad de todas las personas y pueblos, sino que abogó por el triunfo de los individuos y su triunfo en el mundo humano, no en el divino. Para algunos críticos, Campbell, cuya política era descaradamente conservadora,sonaba como un Guerrero Frío. Fue un firme defensor del papel de Estados Unidos en la guerra de Vietnam e, irónicamente, un oponente igualmente firme del movimiento contracultura, que tomó a su héroe como su inspiración.

En su otra obra importante, el inacabado Atlas Histórico de la Mitología Mundial (1983-87), Campbell discutió la difusión y la invención independiente como fuentes de similitudes entre mitos y rastreó elaboradamente las rutas por las que tuvo lugar la difusión. En el best-seller The Power of Myth (1988), la forma de libro de su entrevista con Moyers, Campbell resumió su defensa de toda la vida del mito como decisiva para una vida feliz. Volviendo al tema de la unidad de los mitos originalmente enunciados en Hero,afirmó encontrar esa unidad no sólo en las similitudes entre los mitos tradicionales del mundo, sino también en la fuente más reciente de mitos: los viajes espaciales. Visto desde el espacio exterior, la Tierra parece uno.

En el modelaje: ¿Niñas erotizadas?

Niñas erotizadas jugando a ser modelos adultas: ¿qué hay detrás?

Hoy queremos abrir un nuevo debate entre las usuarias de marie-claire.es. ¿Qué opináis de las fotos de niñas posando como modelos de ropa para adultas? Repasamos algunas trayectorias de pequeñas Miss Sunshine subidas a la pasarela o enfundadas en sexys vestidos de noche en la alfombra roja.

Niñas modelos

Patricia Cantalejo03/08/2011

Hoy queremos abrir un nuevo debate entre las usuarias de marie-claire.es. ¿Qué opináis de las fotos de niñas posando como modelos de ropa para adultas? Repasamos algunas trayectorias de pequeñas Miss Sunshine subidas a la pasarela o enfundadas en sexys vestidos de noche en la alfombra roja.

¿Hemos abusado del mito de Lolita?

No es una historia nueva. Ya en 1975 Brooke Shields era fotografiada desnuda y con posturas de alto contenido erótico con permiso de su padre: ¡tenía tan sólo 10 años! ¿Arte, fotografía provocadora o directamente cierto tufillo pederasta?

En la actualidad, una conocida publicación es criticada por la publicación de fotos de Thylane Léna-Rose Blondeau (una niña francesa procedente de Costa de Marfil con 10 años) posando maquillada, sobre una cama en pose erótica y unos zapatos de tacón de Louboutin.

El mito de Lolita sacude con fuerza la publicidad de las próximas campañas de moda otoño-invierno 2011/2012: Marc Jacobs utiliza como reclamo a las jóvenes hermanas Fanning (Elle, la pequeña, tiene apenas 13 años) o Miu Miu aprovecha el tirón de la joven actriz Hailee Steinfeld, de 15 años, para promocionar su nueva colección de accesorios

Los psicólogos advierten de que esta artificial aceleración de la infancia arrastrará a los niños a una falta de madurez y de seguridad. Crecerán bajo el constante estigma de tener que agradar con su imagen a otros.

¿Nuevos cánones de belleza?

Niñas modelos

Niñas, ni siquiera adolescentes, vendiendo productos destinados a mujeres adultas… ¿Qué cánones de belleza queremos impulsar? Por no hablar de las nuevas musas y reinas de las red carpet con Chloë Moretz, desfilando con trajes de alta costura en todas las alfombras rojas. ¿Es realmente eficaz utilizarlas para vender productos a mujeres adultas?

¿Nuevo filón para las marcas?

Niñas modelos

Otros apuntan al peligro de sumar a los niños a una vorágine consumista de productos propios de adultos. Por ejemplo, las criticadas fotos de Suri Cruise –la hija de Tom Cruise y Katie Holmes- con zapatos de tacón han aumentado el negocio de este tipo de productos y ya se puede encontrar fácilmente calzado de tacón para una talla 26 (aproximadamente la que usa una niña de 4 años).

Un estudio de la Universidad de Valencia revelaba el pasado mes de julio que la infancia de los niños españoles se reduce paulatinamente. Los niños adoptan –según asegura- comportamientos de adultos a partir de 11 años.

¿Qué opináis de todas estas cuestiones?